OSUG, la ópera

SOMOSMASS99

Iván Arellano Naranjo

Jueves 10 de julio de 2025

Dale limosna, mujer,

que no hay en la vida nada

como la pena de ser

ciego en Granada.

-Francisco A. de Icaza.

Enrique Patrón de Rueda llega en un momento muy oportuno acompañado de Juan Ibáñez; los dos representan aire fresco. Aunque el curriculum vitae de la OSUG muestra antecedentes de presentaciones de ópera, la puesta en escena del gran Juan Ibáñez y la dirección artística de Patrón de Rueda son algo de verdad novedoso en Guanajuato y en el Teatro Juárez. La OSUG pedía a gritos algo nuevo, necesitaba salir del ambiente decadente y de la rutina costumbrista impuesta en los últimos tiempos.

El trabajo con un proyecto bien definido donde el compromiso con la ópera en Guanajuato se ha cumplido esporádicamente, queda hasta entonces sólo como un ofrecimiento en la etapa de Rodríguez Frausto y Rodríguez Taboada en la historia de la Orquesta durante los primeros 35 años.

El fresco liderazgo artístico de Patrón de Rueda y la experiencia y talento del maestro Juan Ibáñez son una respuesta insospechada a esa promesa y son bien recibidos por los músicos. El personal disfruta trabajar con ellos en el divertimento operístico “Juego Mágico” de Juan Ibáñez, espectáculo teatral con arias de ópera que resulta gratificante para los músicos y para el público de Guanajuato; es un adelanto de lo que tienen en mente los maestros. El “Juego Mágico” lo habían presentado en el Teatro de Bellas Artes en 1983, ocasión en la que actúan y cantan gente como Lourdes Ambriz, Josefina Flores Botello, Marisol, Gabriela Rodríguez, Luz Angélica Uribe, Ricardo Sánchez, Ramón Vargas, Abraham Marcor, Oscar Sámano, Enrique Rodríguez, Diana Alvarado, Iliana Casanova, Adriana Díaz de León. El origen del divertimento “Juego Mágico” es del talentoso Juan Ibáñez, director de la película “Los Caifanes»; la escenografía es del mismo Juan Ibáñez y Enrique Zavala. La dirección artística es de Enrique Patrón de Rueda. Cantantes de primer nivel participantes habituales en las temporadas de la Orquesta de la ópera del Teatro de Bellas Artes son invitados a Guanajuato.

Patrón de Rueda, siendo muy joven en 1979, aparece por primera vez en los programas de ópera en la capital del país. En Bellas Artes, dirige L´elisir d’amore, de Gaetano Donizetti, a los 25 años de edad. A los 27, en 1981, Tosca, de Giacomo Puccini. En el 82 es concertador en Madama Butterfly, y luego de Il Tabarro, de Puccini, en el 83, para el 84 se halla al frente de Sor Angélica, de Giacomo Puccini. Todo antes de venir a Guanajuato.

El plan lo tenían tan bien digerido que parece ser que habían hecho un estudio socio-económico general de la OSUG. Patrón tenía presente que era necesario reforzar el instrumental pues contaba con un número confiable de músicos que eran materia dispuesta para trabajar como extras. La mayoría eran habituales en la Orquesta de la Ópera. Todos contaban con experiencia en la puesta de música operística. Invitó como concertino al maestro Daniel Burgos y como primer cello al maestro José de Jesús Enríquez.

Era la primera ocasión, y no sería la última, en que la mayoría de los principales de sección de la Orquesta cedió su silla a músicos invitados, no con poco malestar. Tal fue el “negrito en el arroz”. El disgusto rondaba por todo el foro, se sentía más una agresión que una ayuda o un apoyo al desarrollo de los sonidos.

A Daniel Burgos, al que en el medio se le llamaba “El Pelícano”, se le conocía como un violinista talentoso y muy seguro y capaz. Se desempeñaba como concertino de la Ópera de Bellas Artes, y en algún momento tuvo el mismo cargo en la Orquesta Filarmónica de la UNAM. Durante una época, muchos atrilistas tocaban en las dos instituciones. Daniel Burgos llegó a ser un icono, un símbolo de la música, un emblema del “hueso de nivel” en México. Su talento le permitía integrarse en cualquier grupo de música clásica. Presumía que conoció y trabajó con Higinio Ruvalcaba, el referente de prodigio de talento musical.

La OSUG pudo sentirse segura con el maestro Burgos cómo líder artístico. Con él en la primera silla pudo empezar integrar a su ADN la Ópera. Aprendió a entender el acompañamiento de las cantantes y de los cantantes, a entender su respiración y a respirar con ellas y ellos; aprendió a acompañar las escenas con sus diferentes actuaciones.

Patrón los llevó al Teatro de Bellas Artes al homenaje de Lola Beltrán. Hizo Galas de Ópera y los empezó a llevar de gira en el verano al estado de Sinaloa, principalmente. Así, poco a poco, con un plan preconcebido con el propósito, con el objetivo de que la OSUG asimilara el género de la ópera. Romance, drama, amor, tragedia, celos, encuentros, desencuentros, trampas, intrigas, traición, chaperones y celestinas… ficción. Para algunos, las telenovelas de otros tiempos mejores. Se descubre la ópera como un género artístico muy interesante y divertido.

Imagen de portada: En la gráfica, Enrique Patrón de Rueda repite presentación con la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato (OSUG) en octubre de 2024, en una velada en el Palacio de Bellas Artes con la Compañía Nacional de Ópera. | Foto: Universidad de Guanajuato.