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Redacción / SomosMass99
Ciudad de México / Lunes 26 de marzo de 2018
- «Cada día confirmo que el teatro es generador de un mundo mejor»: Gabriela Pérez Negrete, directora de la ENAT
El ingenio y la comicidad del dramaturgo del siglo XVI, Lope de Rueda, mantuvo cautiva la atención de niños, jóvenes y adultos durante los festejos del Día Mundial del Teatro, cuando alumnos de la Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT) del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) representaron en el Centro Nacional de las Artes (Cenart) una selección especial de sus entremeses en la puesta Los pasos.
Pareciera increíble que un público tan diverso se divirtiera con un autor de hace cinco siglos; sin embargo, la creativa puesta escénica, que mantuvo el español de aquella época salpicado de referentes actuales, refrescó la mirada sobre un dramaturgo de la tradición literaria. “Fue muy divertido, muy cómico, donde está presente lo literario”, señaló Arturo Trejo, padre de familia.

En esta edición, en la que se ofreció más de una veintena de actividades bajo el tema Otras miradas, celebramos un aniversario más, porque “para nosotros que hacemos el teatro, sentimos que es nuestro cumpleaños”, dijo Gabriela Pérez Negrete, directora de la ENAT, durante la inauguración.
“Cada día confirmo que el teatro es generador de un mundo mejor. Deseo que, con nuestro trabajo, podamos ofrecerle a la gente joven un mejor lugar para vivir y que el teatro siempre sea ese resguardo, ese lugar donde se sientan seguros y felices”.
Durante este año se incluyeron propuestas escénicas de otras disciplinas para expandir los diálogos de la creación teatral, como lo fue la presentación de Guadalupe Mora Reyna quien activó en el Teatro Salvador Novo un performance “que habla de lo íntimo para insistir y resistir”, Afectos Radicales. Acciones para no morir de lo que nos mata.
La creadora detalló que es una obra que surgió a partir de la investigación de las prácticas escénicas. “Sus líneas de indagación exploran el amor como un espacio de resistencia; la erótica de la otredad; los cuerpos como potencias que aparecen en el espacio, sembrando acciones que afirman nuestras voluntades vitales contra la fuerza de producción y consumo”.
Además de la oferta teatral se presentaron de forma gratuita diversos talleres como el Laboratorio de títeres y objetos para jóvenes y adultos. “Vimos el manejo de las marionetas, las estrategias para usar máscaras y darle efectos de movilidad a los objetos. Es la primera vez que tengo un acercamiento desde la perspectiva de los que crean este tipo de obras. Yo quiero estudiar teatro”, expresó la joven Brenda Guerrero, quien asistió con sus amigos a las actividades.
El Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Teatral Rodolfo Usigli (Citru) también organizó una serie de presentaciones. Creemos que la investigación teatral forma parte del proceso creativo, dijo en su momento el director del centro al presentar el volumen Antonio López Mancera.
Sobre la publicación, el dramaturgo y editor Jaime Chabaud dijo que “llena una laguna muy importante en la historia visual de nuestro teatro. López Mancera fue el punto de anclaje en la tradición de la escenografía moderna mexicana. Es el punto de solidificación del oficio del escenógrafo en México con sus antecedentes.

“Él ya es el especialista, no el pintor o carpintero, sino que encontramos una conciencia del volumen, del espacio que implica el movimiento del actor, el dinamismo de la escena. La iluminación se convierte en un lenguaje. Con él, la estructuración espacial del teatro queda perfectamente clara. Además, fue formador de escenógrafos y una buena parte de su trabajo dentro de este ramo se presenta en esta publicación”.
A lo largo de la celebración, más de una decena de espacios del Cenart estuvieron activos para el disfrute del público. Además de la programación oficial en la que se presentaron 23 puestas escénicas, tanto de directores reconocidos como Boris Schoeman, así como de compañías jóvenes, los alumnos de la ENAT organizaron diversas actividades al aire libre para que la gente pudiera conocer los procesos creativos que requiere una puesta escénica.
Con información y fotos del Instituto Nacional de Bellas Artes.
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